« Entre désordre et poésie : le matérialisme créatif de Yoan Sorin Yoan Sorin, à l’image de Kafka qui écrivait que chacun « porte une chambre en soi », est un artiste du nomadisme. Là où certains font de l’atelier une « piazza rassurante », lui fait de l’itinérance le cœur de sa démarche, transformant l’instabilité en une véritable force créative. Sa mobilité ne se réduit pas à une simple anecdote biographique, elle devient une véritable posture défensive, une réponse politique face à la précarité que subit l’artiste contemporain. Chez Yoan Sorin, la création surgit de l’instant, dans l’urgence et sans préméditation, chaque espace vierge – le White Cube en tête – devient un […]
« Entre désordre et poésie : le matérialisme créatif de Yoan Sorin
Yoan Sorin, à l’image de Kafka qui écrivait que chacun « porte une chambre en soi »,
est un artiste du nomadisme. Là où certains font de l’atelier une « piazza rassurante », lui fait de l’itinérance le cœur de sa démarche, transformant l’instabilité en une véritable force créative.
Sa mobilité ne se réduit pas à une simple anecdote biographique, elle devient une
véritable posture défensive, une réponse politique face à la précarité que subit l’artiste contemporain. Chez Yoan Sorin, la création surgit de l’instant, dans l’urgence et sans préméditation, chaque espace vierge – le White Cube en tête – devient un terrain de jeu où l’acte créatif s’incarne pleinement. Son approche de l’installation prend ici une dimension littérale : il s’installe dans le lieu, le fait sien, pour ouvrir à la nouveauté, au surgissement de l’inédit. »
Pierre Ruault, magazine Zéro deux, numéro 110
Yoan Sorin vit et travaille à Arles. Il est diplômé de l’École supérieure des beaux-arts de
Nantes Métropole et des universités de Montréal et de Cuenca. Ses dessins, peintures, vidéos et performances troublent les distinctions entre la culture populaire et l’art. Son travail a été
présenté, entre autres, au Musée Norton (West Palm Beach, 2024), à 40mcube (Rennes, 2024), aux Capucins (Embrun 2022), au Frac des Pays de la Loire (Nantes, 2016), au MNAC (Bucarest, 2016), à la Hunter East Harlem Gallery (New York, 2018), au CAC Bretigny en 2019, à Embajada Porto Rico en 2021. Il collabore avec les chorégraphes Dana Michel (Lion d’argent 2017) depuis 2013 et avec Amanda Piña depuis 2017.