A26 Space est situé au cœur du complexe 751D·Park. « A26 » célebre la diversité et la multiplicité en abritant un café, un restaurant, un espace d’exposition et un label musical, formant un ensemble unique qui stimule les sens de la vue, de l’ouïe et du goût.

A26 Episode est un projet artistique organisé par A26 Space. Les œuvres d’art sont accompagnées d’expériences culinaires, musicales et d’échanges, engageant le public de manière innovante et immersive, au-delà des formats conventionnels.

Meal yourself est le titre de ce projet, une invitation à réfléchir sur la relation entre la nourriture, le partage et l’identité. «Meal Yourself» peut se comprendre de plusieurs façons : «se cuisiner soi-même» évoque un processus intérieur de développement personnel ou de bien-être, où l’on mijote des idées et des sentiments, les laissant arriver à maturité, comme on prépare un plat avec soin. Cela suggère aussi l’idée de se nourrir de manière autonome, à l’aide de son propre écosystème ou à travers une agriculture personnelle. D’un autre côté, «se manger soi-même» apporte une nuance ironique ou étrange, renvoyant à l’idée de se dépasser ou de s’auto détruire en franchissant ses propres limites. Ce projet s’inspire des multiples aspects de A26, un espace d’hospitalité où l’on vient se nourrir, rencontrer des amis, boire un verre, voir de l’art ou écouter de la musique. Les sculptures que je propose créent des espaces de rencontre, favorisant la relation humaine et sociale à travers l’écoute, le soin, et la vulnérabilité. Me trouvant dans un moment de transition identitaire et dans ma pratique artistique, cette exposition représente une étape clé. Elle est la première à incarner pleinement les valeurs que je souhaite désormais défendre : une sculpture en relation avec le corps de tous, ouverte au spectateur et non plus seulement réservée au performeur. Des sculptures qui favorise le lien social à travers des concept de dynamique relationnel, de partage, d’attention, d’écoute, de soin.Les œuvres proposées sont portées par plusieurs verbes : manger, se reposer, partager, boire, ralentir, verser, voir, se réchauffer, ressentir, regarder, réunir, observer, et sentir. Ces verbes mettent en avant l’engagement des différents aspects sensoriels et somatiques dans l’expérience des œuvres. Le vernissage sera un moment clé de l’exposition, permettant de partager les œuvres réalisées lors du workshop, de célébrer le mélange culinaire franco-chinois, et d’inviter les visiteurs à expérimenter les sculptures. J’imagine ce moment comme une rencontre empreinte de convivialité et d’attention à soi, aux autres, aux objets, à la nourriture, et à l’espace d’A26. Chaque élément de ce projet, de l’interaction aux œuvres, contribue à créer un espace d’introspection, de partage, et de connexion.